Connexions artistiques : Amusement audacieux en art textile
Joignez-vous à nous pour cet atelier de peinture sur tissu avec la peintre Dianna Burns!
Venez exprimer votre créativité sur du tissu! Lors de cet atelier, vous apprendrez à peindre sur presque tout et créerez un chemin de table fait-main.
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Cette activité sera présentée en anglais avec une période de questions bilingues.
Le Morrin Centre offre un chemin de table en fibre naturelle aux participants et participantes qui réservent un billet qui l’inclut. Ceux et celles qui préfèrent apporter leur propre chemin de table, serviettes ou sets de table en fibres naturelles doivent réserver un billet sans chemin de table. Tout autre matériel sera fourni. |
Réservez vos billets ici! |
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Animatrice — Dianna Burns
Je suis une peintre enthousiaste et vigoureuse qui exerce en studio depuis 1997. Je suis curieuse et expérimentale de nature et ma pratique artistique quotidienne comprend un style de peinture intuitif et éclectique. Étant une peintre intrépide, je m’autorise à laisser couler la peinture, suivre son propre cours et diriger le trafic qui devient mon art. Je suis aussi aventureuse et fougueuse dans mon art que dans ma vie. Je m’ennuie facilement et je dois créer pour avoir un sens à ma vie.
Originaire de la Saskatchewan, j’embrasse l’abondance de la nature qui est l’inspiration sous-jacente qui éclaire mon travail. Il n’y a rien qui puisse être fait que la nature n’ait déjà perfectionné. Je m’imprègne de la couleur et je peins principalement à l’huile, généralement de manière abstraite. Lorsque l’esprit me touche, j’utilise des techniques mixtes et je suis également connue pour inclure des éléments de collage, de la résine, des encres et de la peinture à l’encaustique. La couleur, la ligne et la forme dirigent mon processus de superposition de peinture, de construction de texture, de déplacement et d’élimination de la peinture et d’équilibrage de la composition au fur et à mesure qu’elle commence à émerger sur la toile, jusqu’à ce que je trouve la combinaison qui exprime ma voix intérieure. Étant donnée que ma voix intérieure peut changer de jour en jour, une peinture est généralement transformée plusieurs fois avant de devenir unique et résolument la mienne.
Après avoir passé la majeure partie de ma vie dans les Prairies en Saskatchewan, j’ai migré vers Vancouver et j’habite à Limoilou, à Québec, depuis 2021. À Vancouver, j’avais une pratique en studio très engagée en tant que membre active du Razstone Studio et du North Vancouver Arts Council. J’ai participé à l’East Side Culture Crawl de 2010 à 2021. Je prends des commandes d’art conceptuel et de portrait. Mon travail a été largement exposé dans l’Ouest canadien et vendu à l’échelle internationale.
Pour découvrir mon art, cliquez ici. N’hésitez pas à me contacter si vous souhaitez discuter d’art ou si vous êtes intéressé(e) par une visite de mon atelier.
Cette activité est présentée dans le cadre du projet Connexions artistiques – Créer des liens intergénérationnels, rendu possible grâce au soutien du gouvernement du Canada.